Frage:
Warum hast du Sounddesign als Karriere gewählt?
user80
2010-04-18 18:07:54 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich kenne einige Studio-Toningenieure, die Musiker werden wollten und in den Job "hineingefallen" sind.

Als ich ungefähr 15 war, ging ich zu einem Schulrockkonzert und war fasziniert von all dem PA-Ausrüstung. Der Tontechniker ließ mich den Van danach laden und ich war süchtig. Ich habe dann angefangen, Synthesizer, Sampler und Sequenzer zu programmieren, und habe es geschafft, kurz nach der Schule einen Job als angehender Live-Musik-Toningenieur zu bekommen. Nach einer Weile wurde ich Theater-Sounddesigner, während ich noch als Live-Ingenieur arbeitete, und erweiterte mich dann von dort aus.

Ich denke nur eher an Ton als an Bilder.

Was war Ihre Erfahrung?

21 antworten:
#1
+9
Jay Jennings
2010-04-21 10:03:23 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich beschließe, mich nicht als "gescheiterten" Musiker zu bezeichnen, weil ich glaube, dass meine musikalische Sensibilität und Ausbildung als Sounddesigner immer wieder zum Tragen kommen.

Ich begann meine Ausbildung mit der Absicht, ein professioneller Schlagzeuger / Percussionist zu werden, lernte aber schnell, dass ich weder die Selbstdisziplin noch die wahre Stärke hatte, um dies zu erreichen. An diesem Punkt habe ich mich wieder auf meine erste Faszination konzentriert, nämlich die technische Seite des Musikmachens.

Meine Jahre des Studiums und Praktizierens von Audio-Postproduktion und Sounddesign haben mir beigebracht, dass ein musikalisches "Ohr" ", Hintergrund und / oder Bildung sind unschätzbare Werkzeuge. Jeder neue Filmsoundtrack ist eine leere Leinwand, eine leere Seite mit Notenpapier, die darauf wartet, darauf gekritzelt und experimentiert zu werden.

Ich kenne einige Percussionisten, die großartige Sounddesigner gemacht haben. Ich glaube, es hat mit der Fähigkeit zu tun, im Chaos einer Geschichte einen Rhythmus zu finden. Als Zuschauer weiß ich, dass ich Sounddesign sehr mag, das während der Katharsis einen Puls und ein fast musikalisches Crescendo hat. Es ist für mich besonders beeindruckend, wenn es effektiv aus einer rein nicht instrumentalen Palette aufgebaut ist
#2
+7
Karol Urban
2011-01-12 01:19:53 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich war in den ersten 5 Jahren meines Lebens legal blind. Ein verrutschter Muskel in meinem rechten Auge gab mir ein schwebendes Auge. Mein Gehirn hatte Probleme, das Problem zu lösen, da der Abstand zwischen meiner rechten und linken Perspektive nicht konsistent war. Ich liebte den Klang von allem und war ziemlich kontaktfreudig und laut. Meine ganze Familie stöhnte bei dieser Erwähnung, aber ich trug immer eine Kiste mit Spielzeug, um Geräusche zu machen und Geschichten zu erzählen, wobei ich meinen Bruder als Tonerzeugungsassistenten auf langen Autofahrten benutzte. Meine Mutter brachte mich in Klavierunterricht und Ballett, sobald meine Beinstützen abgenommen hatten (eine weitere Deformität) und meine Augenoperation geheilt war. Ich liebte es.

1985 kaufte mir mein Computergenie-Bruder ein Cubase-Midi-System. Ich bin verrückt geworden. Ich war besessen von Filmen, Kaminaufnahmen, Talk-Radio, Comic-Stimmen und SFX sowie Musik. Sound tröstet mich. Die Stille macht mich im Allgemeinen unruhig. Ich habe immer noch eine schlechte Tiefenwahrnehmung und bin ziemlich ungeschickt. Ich bekomme die meisten meiner Informationen über die Welt durch Ton. Ich war nie ein großer Fan von Performances, aber ich war immer ein großer Fan von Performances. Ich wusste, dass ich kein Musiker sein wollte, aber lange wusste ich nicht, was ich sonst noch tun könnte, um meinen Lebensunterhalt mit Lärm zu verdienen.

Mein Großvater sagte immer: „Finde, was du tust und dann einen Weg finden, damit Geld zu verdienen. Dann wirst du nie einen Tag in deinem Leben arbeiten. " Sobald mir klar wurde, dass Sounddesign und Mix eine Karriere sind, begann ich mich in die Lage zu versetzen, Geld mit dem zu verdienen, was ich bereits tat (Lärm machen). Es ist was ich tue. Und ich habe das Glück, es seit ungefähr 13 Jahren professionell zu machen. Gott segne dich.

@MixingManiac, Ich habe ein Wort: WOW. Danke für das Teilen!
großartiger Mann ..... Danke fürs Teilen
#3
+6
NoiseJockey
2010-05-21 20:20:22 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich wollte etwas erforschen, mit dem sich dieser Thread bisher nicht zu sehr befasst hat: Von "Design" als Teil von "Sound Design" zu dieser Disziplin hingezogen zu werden.

Das Problem der leeren Leinwand (kreativ sein) ohne festgelegten Ausgangspunkt und ohne Grenzen) ist ein klassisches kreatives Rätsel, und als bildender Künstler habe ich mich sofort der Illustration und dem Design zugewandt: Kreative Disziplinen voller Grenzen und Grenzen, die meine kreativen Energien auf die Lösung spezifischer Herausforderungen konzentrieren. In der Tat ist es der Name des Spiels, innerhalb dieser Grenzen großartige kreative Ergebnisse zu erzielen. Der ständige Kampf zwischen dem richtigen wörtlichen Klang und dem richtigen emotionalen Klang ist unendlich faszinierend, und die Gespräche zwischen dem Künstler und dem Kunden sind immer eine Herausforderung ... im Idealfall lohnend und kollaborativ. Auch wenn es weniger ideal ist, müssen ständig Lektionen gelernt werden.

Für mich ist es die Schaffung eines erweiterbaren und emotional richtigen Klangvokabulars für ein bestimmtes Publikumserlebnis, das genauso schön ist wie die Kunst und Wissenschaft des Klangs selbst.

Ein großartiger Designer eines jeden Streifens zu sein, erfordert Kommunikation, Geduld, Respekt und Empathie ebenso wie Fähigkeiten in der Audioproduktion. Es ist dieser Teil der Herausforderung dieser Disziplin, den ich gleichermaßen aufnehme wie Feldaufnahmen, Plug-Ins, Ausrüstungslust und all die anderen Dinge, von denen wir alle besessen sind ... ähm, ahem , das meine ich wir alle genießen. :-)

(Übrigens, für mich begann alles damit, als Kind Mashups auf zwei Kassettendecks zu erstellen und dann im College analogen Synthesizern und verschiedenen Jobs ausgesetzt zu sein, die meine Liebe zum Sound besiegelten.)

Schön gesagt.
#4
+5
ianjpalmer
2010-04-19 13:30:55 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ein weiterer gescheiterter Musiker hier. Während meines Musikstudiums habe ich mich für Module in Komposition und Musiktechnologie entschieden. Wollte wirklich Musik für Film und Fernsehen schreiben. Ich habe von einem Kurs an der Bournemouth University gehört, der sich darauf spezialisiert hat, also habe ich mich beworben. Der Professor sagte mir, er glaube nicht, dass ich in dem Kurs gut sein würde, schlug aber vor, dass ich besser für den Sound Design for the Screen-Kurs geeignet sein könnte. Ich bewarb mich und stieg ein (wollte keinen Job bekommen und wusste sowieso nicht, was ich tun wollte) und war schnell besessen davon, Lärm zu machen!

#5
+5
Stephen Hunter Flick
2010-08-12 07:50:48 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich habe immer Lärm gemacht. Ich habe immer Musik gemacht. Ich sehe keinen Unterschied. Tim, ich sehe keine Grenze. Um John Cage zu paraphrasieren: Sie machten im 18. Musik. und 19 .. Jahrhunderte. Was wir behandeln, ist die Organisation von Lärm. Vielleicht ist die bessere Frage, wo das Handwerk endet und die Kunst beginnt. Machen Sie eine Schattenpuppe mit Ihren Händen. Fragen Sie sich, wann aus Lichtmodulation Kunst wird ... Schauen Sie sich die Futuristen und ihre musikalische Bewegung aus den frühen 20er Jahren an. Hören Sie sich die Pit Band bei einer Vaudeville Show an. Wir sollten uns UNSERE Arbeit zuerst als Geschichte und Drama vorstellen, dann als Thema, Motiv und schließlich als letztes von allen Ausrüstungsgegenständen, Plugins, Einsen, &zeros. Welche Sprache sprechen wir? Wie können wir Geschichten mit einer Sprache erzählen, die nur wenige gemeinsame Nenner hat, die alle betrifft, allen gemeinsam ist, aber so individuell wie unsere persönlichen Sinneserinnerungen? Schließlich öffnete "Poltergeist", um Ghost Sounds zu machen, ein Klavier, hielt das Sustain-Pedal gedrückt und schrie auf die Saiten, und sie schwangen wie eine komplexe äolische Harfe mit. Völlig originell dachte ich damals. Jetzt vermute ich, dass Cage es in den fünfziger Jahren getan hat ... Manchmal denke ich, ich sollte einen Soundtrack nur aus einem Snare-Drum-Rimshot, einem Becken und einer Himbeere machen. Behandeln Sie sie wie Music Concrete, spielen Sie sie rückwärts, vorwärts, variabel, zerlegen Sie sie in Impulse und sehen Sie, was wir mit den drei ursprünglichen "Soundeffekten" tun können. Welche Art von Geschichte könnten wir nur mit diesen drei Grundelementen erzählen?

Ich mag deinen Standpunkt
#6
+5
Auddity
2010-08-12 23:50:44 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Obwohl es für mich noch keine 'Karriere' ist (hoffentlich bald), geht es auf das erste Mal zurück, als ich in einem Aufnahmestudio an meinem Community College war.

Es gab eine Klasse im Digital Recording Studio. Ich war die einzige Person in meiner Klasse, die ein Originalmusikstück gemacht hat (anstatt einem vorhandenen klassischen Stück Klänge zuzuweisen). Ich verbrachte mehr Zeit damit, mit Geräuschen herumzuspielen. (Habe übrigens ein A-). Das war der erste 'Sound Seed', der in mich gepflanzt wurde.

Allerdings habe ich den Sound nicht sofort verfolgt. Nachdem ich zwei Schulen abgebrochen hatte, befand ich mich dort, wo ich jetzt bin. Meine eigene Firma und eine unabhängige Funktion, bei der ich fast die vollständige kreative Kontrolle über die Klanglandschaft habe.

Ich hatte eine Ausbildung in einem Aufnahmestudio. Der Besitzer, mein Mentor, war immer sehr aufgeregt über Geräusche und alles, worauf er stieß. Er war immer bereit zu teilen. Seine Begeisterung machte süchtig. Ich habe es geliebt, dort zu arbeiten.

Micheal Semanick, Ethan Van der Ryn und David Farmer in den LOTR-Anhängen zu hören, war eine großartige Inspiration. Sie können sagen, dass sie lieben, was sie tun, und Spaß daran haben. Ich möchte den gleichen Ton und die gleiche Begeisterung, wenn ich über das spreche, was ich tue.

Schließlich war es ein bisschen Glück. Lange nach der Ausbildung, nach der Veröffentlichung der LOTR-DVD und einem fehlgeschlagenen Praktikum (Das Studio ist so gut wie zusammengebrochen). Ich gab mich damit ab, wieder zur Schule zu gehen. Dann rief mich ein Filmemacher, mit dem ich seit zwei Jahren nicht mehr gesprochen hatte, aus heiterem Himmel an und fragte, ob ich den Ton für seinen Film machen würde. Schwer zu glauben? vielleicht, aber es ist passiert. Wie könnte ich nein sagen?

Das Ironische ... Dieser Film sollte von dem Studio gemacht werden, in dem ich interniert war. Jetzt gehört es mir.

Ein Phönix ist aus der Asche gestiegen.
#7
+4
Utopia
2010-05-18 09:24:19 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich hatte ein musikalisches Ohr als ich aufwuchs und fand, dass meine Fähigkeit, Tonhöhe zu erkennen, mich zu einem perfekten Kandidaten für die Ausbildung zum Tontechniker machte. Ich hasse den Begriff "Toningenieur", weil er viele spezifische Jobs umfasst.

#8
+4
user49
2010-05-18 14:02:38 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich liebe die Grenze zwischen &-Musik, seit ich ein Kind war, das es vorgezogen hat, in leeren Getreidesilos auf dem Bauernhof zu spielen, als meine Klavierpraxis zu machen ... Aber es ist nicht entweder / oder - ich liebe beide und ich Denken Sie daran, dass ich zu Beginn meiner Karriere als Redakteur von Film-Soundeffekten, als ich einen Mixer hörte, seine Erkenntnis beschrieb, dass der Unterschied zwischen Musik machen / mischen und Film darin bestand, dass „Musik beim Film nur ein Aspekt des Soundtracks ist“

Als ich 30 wurde, ging ich einige der gleichen existenziellen Gedanken durch, die wir alle früher oder später machten, und fragte mich, ob 'das' das war, was ich den Rest meines Lebens damit verbringen wollte ...

Fazit: HÖLLE JA! Je mehr Sie tun, desto mehr erkennen Sie, wie viel tiefer es wird ...

20 Jahre nach der Filmschule habe ich immer noch das Gefühl, nur die Oberfläche zu kratzen

Ton ist unendlich ...

Musik ist unendlich ...

Ihre Beziehung zur Filmkunst ist unendlich zur Macht des Unendlichen!

" Nach der Stille das, was am nächsten kommt Das Unaussprechliche zu singen ist Musik "

Aldous Huxley

#9
+3
Joe Griffin
2010-05-18 21:34:40 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich denke, ein ziemlich hoher Prozentsatz der Leute, die sich mit Tontechnik beschäftigen, kommt davon, Musiker zu sein oder Rock'n'Roll-Bands aufnehmen zu wollen. Natürlich gibt es nicht genug Jobs, um Rock'n'Roll-Bands aufzunehmen, so dass viele von ihnen andere Arbeit in der größeren Klangwelt finden. Und viele von ihnen finden, dass sie es genießen, manchmal mehr, als sie gerne Rock'n'Roll-Bands aufnehmen würden. Das ist mir mehr oder weniger passiert. Keine Jobs in Musikstudios, bekam einen Job als Radiowerbung, was (kurz gesagt) dazu führte, dass ich im Rahmen meiner Karriere mehr Sounddesign machte.

#10
+3
Dave Matney
2010-07-29 01:22:28 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich habe als Komponist angefangen und an einem Open-Source-Spiel gearbeitet, das irgendwann nirgendwo hin führte - wir brauchten einen Sounddesigner, und da ich die einzige Person mit irgendeiner Art von DAW war, habe ich den Mantel aufgegriffen und bin total reingefallen Liebe. Sounddesign kam für mich unglaublich natürlich vor, da ich eine weniger prahlerische als John-Mayers Version der Synästhesie habe ... Ich höre alles, was ich sehe, obwohl Bewegung und Licht viel lauter sind als statische Dinge.

Es ging nur darum, die Geräusche zu reproduzieren, die ich bereits höre. Und als ich zum ersten Mal etwas ganz anderes klingen ließ - ein quietschender Bürostuhl verwandelte sich in fast alle Geräusche eines Mannes, der aus einem Ford des Modells T kletterte -, wusste ich, dass dies eine Richtung war, die ich einschlagen wollte Karriere, nicht nur mein Hobby.

Ich schwanke hin und her, ob ich Sounddesign oder Komposition bevorzuge, aber ich denke, das ist ziemlich natürlich.

#11
+2
Matt Cavanaugh
2010-04-19 12:51:29 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich habe als Musiker angefangen. Ich habe Filme, Sound und Technik immer geliebt, aber ich dachte nicht, dass es eine Karriere gibt, an der sie alle beteiligt sind. Während meiner letzten College-Jahre arbeitete ich in der Radioproduktion. Es hat großen Spaß gemacht, aber ich hatte das Gefühl, dass etwas fehlt. Später, während einer unbefriedigenden Karriere bei der US Air Force, sah ich mir die Besonderheiten für den Sound von The Lord of the Rings an. Als ich sah, wie sie alle Geräusche von Stöcken und Steinen und Käsereiben zusammensetzten, brannte ich in Flammen. Als ich meinen Militärvertrag beendet hatte, zog ich mit meiner Familie nach Burbank, um mich der Filmindustrie zu nähern und zur Schule für Audiotechnik zu gehen.

Ich bin sehr interessiert zu sehen, wie andere zum Sounddesign kamen auch. Hat jemand das Glück, einen Onkel im Geschäft zu haben, der ihnen geholfen hat?

[youtube] t5cOgj4RsWg [/ youtube]

http://www.youtube.com / watch? v = t5cOgj4RsWg

Was für ein großartiger Film mit großartigem Sounddesign
#12
+2
Glenn X. Govan
2010-05-31 06:27:20 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich bin darauf reingefallen, als ich die Sprachbearbeitung für meine Voice-Overs durchgeführt habe. Die Kunden hatten Anfragen nach Geister wie Stimme, Monster wie und so weiter. Ich begann mit Voice Design und wollte Sound Design ausprobieren. Es waren Videospiele und Filme, die mich nur dazu ermutigten, Sounddesigner zu werden, als ich mir die Matrix anhörte, Herr der Ringe, Indiana Jones, Star Wars und so weiter. Ich erkannte Leckerbissen in Geräuschen, die es erstaunlich machten, sie zu hören, und ich wollte solche Sachen machen. Ich bin ziemlich neu, aber ich habe Spaß und lerne jeden Tag viel.

#13
+2
Pretaeperon
2010-05-31 07:05:58 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ehrlich ... nur weil ich mich mit meinem musikalischen Hintergrund und meiner Erfahrung (in einer Länge des Lebens) nirgendwo und sonst jemand sehe. Anwalt ? sorry nooo - zu organisiert. Toningenieur? zu "technisch", mit nicht so kreativen Lösungen, um Aufgaben zu erfüllen.

Ich sehe Sounddesign als eine ausgewogene Arbeit zwischen Kreativität und technischen Fähigkeiten - ein bisschen zwischen Komponist und Ingenieur. Das ist großartig! und keine Kleiderordnung (das Wichtigste - ich hasse Anzüge haha)

#14
+2
Syndicate Synthetique
2011-01-18 08:58:32 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich habe es nicht gewählt. Es hat mich gewählt.

#15
+2
Tyler
2010-09-12 06:56:47 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Meine Freunde und ich haben uns in der High School sehr für das Filmemachen interessiert. Ich habe es geliebt, Bilder zu bearbeiten (auf unserer alten VHS von Deck zu Deck), aber mein Lieblingsteil des Beitrags war das Hinzufügen von MX / FX zu den linearen Spuren, um das zu erweitern, was wir aufgenommen hatten. Ich hatte seit der zweiten Klasse Klavier gespielt und hatte eine perfekte Tonhöhe, betrachtete mich aber eher als "jemanden, der Klavier spielt" als als "Musiker" und dachte nicht, dass ich es auch nur als Nebenfach schaffen würde. Ich ging zur Schule für Film und dachte, ich würde in die Bildbearbeitung gehen, war aber nach einem fantastischen Seminar durch einen besuchenden Produktionsmixer von der Arbeit mit Produktionssound begeistert. Nachdem ich Dialoge für eine Reihe von Studenten- und Independent-Filmen aufgenommen hatte, begann ich mich etwas Kreativerem zuzuwenden (Produktionsmischung beinhaltet eine Menge kreativer Problemlösungen, aber nicht so viel künstlerische Kreativität) und wandte mich dem Sounddesign zu.

#16
+1
Edwardo Santiago
2011-01-19 13:43:26 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich glaube, das ist, was ich tun soll.

Als Kind hatte ich, genau wie viele von Ihnen, ein Ohr dafür, Unterschiede in den Klängen von Musik und Harmonie usw. zu unterscheiden Mutter pflegte im Haus zu singen, als ich noch sehr klein war und mich in Musik verliebte. Ich erinnere mich, dass ich zu meinem 5. Geburtstag um Klavierunterricht gebeten habe, aber meine Eltern konnten es sich nicht leisten. Mein Vater kaufte mir stattdessen eine Elvis-Kindergitarre und ich lernte alle Fingersätze und Notenarrangements in der mit der Gitarre gelieferten Broschüre. Natürlich war ich erst 5 Jahre alt und der jüngste von 4 Jungen, also verschwand die Gitarre irgendwann, an die ich mich nicht mehr erinnere.

Mit 8 Jahren begann ich, Beats und Keyboard-Phrasen auf einem aufzunehmen alter batteriebetriebener Kassettenrekorder mit meinem 11 Jahre alten Cousin. Er hatte eine alte polyphone Spielzeugtastatur (3 Oktaven mit der Fähigkeit, drei Noten gleichzeitig zu spielen), die sich anhörte, als würde Wind durch sie blasen, während ich Akkorde spielte. Er benutzte Bücher und Teller unterschiedlicher Größe sowie Gläser und Metallgegenstände als Schlagzeug, während er sie mit Bleistiften und Stöcken schlug, und was auch immer sonst ein kühles Geräusch machte.

Als ich älter wurde, sang meine Mutter in unserem Kirchenchor in der Altsektion. Mit 12 Jahren konnte ich alle Teile der Chorabteilungen als separate unabhängige Einheiten hören, aber in perfekter Vereinigung, als sie sich vermischten. Ich lernte alle Teile aller Abschnitte für alle Lieder, die unser Chor sang, und meine Mutter brachte mich zur Chorübung, um näher an der Musik zu sein. Mit 15 Jahren studierte ich Fagott an der LaGuardia Arts, der High School für Musik und Kunst in Manhattan. Als ich mich dem Abschluss näherte, studierte ich privat bei einem der besten Schüler der Fagott-Meisterklasse der Juilliard School.

Aufgrund einiger unglücklicher Ereignisse habe ich nie Musik außerhalb von LaGuardia studiert, aber einige Jahre nach meinem Abschluss habe ich angefangen, Tontechnik und Produktion zu studieren. Ich habe mich in die Elektronik und Ausrüstung der Musikindustrie verliebt. Seitdem habe ich als Sound-Editor / Produzent für Radio gearbeitet, um Live-Sound in kleinen (sehr kleinen) Veranstaltungsorten zu produzieren, verschiedene kleine Projekte aus meiner eigenen Produktionssuite heraus zu produzieren sowie als Sound-Utility, Boom-Operator und Produktions-Soundmixer und Soundübertragung für eine Reihe von Funktionen, Fernsehsendungen, Dokumenten, Werbespots, Webisoden, Broadcast-ENG-Aufnahmen usw.

Nach diesen letzten 15 Jahren des Studierens der Details des aufgenommenen Sounds und des Lernens der Der Wunsch, melodische Darbietungen mit "getrennten unabhängigen Einheiten (des Klangs) zu schaffen, die sich jedoch perfekt verbinden, wenn sie sich vermischen", ist nach wie vor meine Leidenschaft. Ich fange gerade an, die Kunst des Sounddesigns zu lernen und erkenne die Schwierigkeit dieser Leidenschaft. Ich bin wieder auf dem ersten Platz. Ich möchte einfach wieder Musik machen, aber diesmal geht es um Manipulationen verschiedener Hörkonstrukte, die sich perfekt mit einer Partitur und einem bewegten Bild verbinden.

Vielen Dank für die Frage. Ein wunderbarer Abschluss eines langen Tages

#17
+1
Shaun Farley
2010-07-29 02:18:48 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Als Kind war ich von Michael Winslow besessen (Motor Mouth Jones aus den Filmen der Police Academy), und ich konnte immer das Geräusch eines Autos hören / fühlen, das sich lange vor dem Rest der Menschen in meiner Familie näherte (wir lebten) ziemlich tief im Wald). Diese hätten mir einen früheren Hinweis geben sollen als sie, aber dort hat es wahrscheinlich wirklich angefangen.

Was die eigentliche Audiopraxis angeht, habe ich in der High School angefangen, Live-Sound zu machen, und habe es weiter gemacht College (wo ich nicht Audio studiert habe ... dumm) und unmittelbar nach dem College. Das wurde alt; oder besser gesagt, der sich ständig ändernde Zeitplan tat es. Ich bin in die Schule gegangen, um die Aufnahmeseite der Dinge zu lernen, und habe mich in den letzten Jahren immer wieder in diese Richtung bewegt.

Ich bin im Umgang mit Dialogen weitaus kompetenter als alles andere im Moment, aber Für jeden Job, den ich in diesem Bereich ausgeübt habe, musste ich ein Alleskönner sein. An diesem Punkt versuche ich immer noch herauszufinden, wohin genau ich mit meiner Karriere gehen möchte, und meine anderen Fähigkeiten auf das Niveau meines Dialogschneidens zu bringen.

#18
+1
AdamJ
2011-01-18 01:48:44 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich denke auch im Sound ... bin auf der Suche nach Musikkompositions-Gigs in das Sounddesign gefallen und habe herausgefunden, dass ich es geliebt habe ... coole Frage.

#19
+1
Hubert Campbell
2010-08-13 10:32:37 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Das erste Mal, dass ich eine emotionale Verbindung zu dem herstellte, was ich im Film hörte, war, als ich Indiana Jones und den letzten Kreuzzug im Film sah. Die Musik war faszinierend und wunderschön, besonders die Musik, die gespielt wurde, wenn der Heilige Gral besprochen oder gesehen wurde. Zu der Zeit war ich auf dem College, verloren und nicht wirklich sicher, wer ich war. Ich war also definitiv in einem "Auf der Suche nach Gott" -Modus. Ich denke, deshalb hat die Musik bei mir Resonanz gefunden.

Ich war mit Klavier und Bratsche vertraut, also habe ich mich mit Musikkompositionen beschäftigt. Während dieser Zeit wurde ich auf Audio im Film aufmerksam, aber mehr auf Musik als auf Sounddesign. Seltsamerweise war ich erst viele, viele Jahre später von der Rolle des Sounddesigns beim Geschichtenerzählen fasziniert, als ich die Verfolgungsjagdszene in We Own The Night sah.

Ich glaube, ich habe immer zugehört und auf großartiges Sounddesign reagiert, aber nicht bewusst, bis ich als Komponist oder Sounddesigner am Film arbeiten wollte. Dieser genaue Moment war vor zwei Jahren. Ich war ein elender Medizinstudent, der meine Prüfungen kaum bestand, als ich entschied, dass genug genug war und ich etwas anderes tun musste, oder ich werde mich selbst zerstören. Nach einem Jahr Teilzeitarbeit und Monaten privaten Musikkompositionsunterrichts entschied ich mich, mit meinem Bauch alles über Sounddesign für Filme zu lernen. Ich habe über ein Abschlussprogramm für Musikkomposition nachgedacht, aber mein Portfolio war meiner Meinung nach nicht stark genug, um berücksichtigt zu werden. Also habe ich das 2-jährige Programm für Aufnahmekünste an einer Schule in Chicago absolviert und jetzt beginne ich als freiberuflicher Audioaufzeichner / Sounddesigner und Komponist für Filme und Videospiele.

Wenn ich eine Zeitmaschine hätte, würde ich in die frühen neunziger Jahre zurückkehren und mein Hauptfach von Biologie zu Musik wechseln, gleich nachdem ich Indiana Jones gesehen habe! Vielleicht wäre ich zumindest weniger elend gewesen! Aber hätte ich jemals meine schöne Frau getroffen? hehe

#20
+1
oinkaudio
2010-08-12 15:18:14 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Als Teenager habe ich bei einem Campus-Community-Radiosender im Radio angefangen. Wir haben Hörspiele gemacht, hatten unsere eigene Musik / Talk / Interview Show. Viel Spaß. Ich war schon immer von der Art und Weise angezogen, wie Menschen die Bindungen von Ton und Bild forcieren, und habe mich gefragt: "Wie kann ich zu dieser Welt beitragen, ohne ein Klischee zu werden?" Also bin ich langsam in die Welt des Foley-Designs und -Bearbeitens hineingefallen und von dort aus versuche ich ständig, neue Wege zu finden, um Ton für Radio und Bild zu erzeugen.

Es ist eine echte Leidenschaft. liebe es liebe es liebe es !!!!!

#21
+1
mdichirico
2011-08-25 08:32:01 UTC
view on stackexchange narkive permalink

In meinen späten Teenagerjahren entwickelte ich eine Vorliebe für Radiostudios und Aufnahmegeräte. Ähnlich wie bei anderen in diesem Thread habe ich viel Zeit damit verbracht, spezielle Funktionen für den Sound auf DVDs anzusehen. Der Herr der Ringe featurette und viele andere haben meine Leidenschaft entfacht. Ich erinnere mich, wie mich diese Interessen zum ersten Mal zu moviesound.org geführt haben. Ich verlor den Schlaf, als ich in jeden Artikel eintauchte, den ich finden konnte, während ich eine gesunde Besessenheit mit Randy Thom aufbaute. Als ich mein Grundstudium abschloss, begann ich, in Bücher und Software zu investieren, während ich jeden Tag Spaß hatte und lernte. Mir wurde klar, dass ich mit dem Leben nicht zufrieden sein würde, wenn ich nicht den Traum verfolgen würde, Sound für Film- und Videospiele zu schaffen. Die Wahl wurde getroffen, aber nichts im Leben wird ohne harte Arbeit erreicht. Nach meinem Abschluss arbeitete ich als Live-Toningenieur weiter und sparte mir den Schulbesuch für eine weitere technische Ausbildung in der Klangkunst für lineare und interaktive Medien. Derzeit beende ich die besagte Schulzeit und bemühe mich um meine Karriereziele. Sehr cool, die Antworten in diesem Thread zu lesen!



Diese Fragen und Antworten wurden automatisch aus der englischen Sprache übersetzt.Der ursprüngliche Inhalt ist auf stackexchange verfügbar. Wir danken ihm für die cc by-sa 2.0-Lizenz, unter der er vertrieben wird.
Loading...